点评：李叔同一首《送别》1915年创作
李叔同的《送别》自1915年创作以来，已经成为中国音乐史上不可磨灭的经典之作。这首歌曲不仅在艺术上达到了极高的水平，更在情感上深深打动了一代又一代的中国人。以下是对这首歌曲的详细点评：
1. 歌词的意境与情感
《送别》的歌词采用了古典诗词的风格，语言精练，意境深远。歌词中的“长亭外，古道边，芳草碧连天”描绘了一幅宁静而美丽的离别场景，充满了诗意和画面感。而“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”则进一步渲染了离别的哀愁和不舍。整首歌词通过对自然景色的描写，巧妙地表达了离别时的复杂情感，既有对友人的依依不舍，又有对人生的深刻感悟。
2. 曲调的选择与融合
《送别》的曲调源自美国作曲家奥德威的《梦见家和母亲》，后经日本作曲家犬童球溪改编为《旅愁》。李叔同在创作《送别》时，采用了《旅愁》的曲调，并进行了适当的修改和调整。这种跨文化的音乐融合，不仅使得《送别》具有独特的音乐风格，也体现了李叔同在音乐创作上的创新精神和开放心态。
3. 音乐与文学的完美结合
《送别》之所以能够成为经典，很大程度上得益于其音乐与文学的完美结合。歌词的意境与曲调的情感相互映衬，相得益彰。歌曲的第一、三乐段旋律平缓，描绘了宁静的离别场景；第二乐段旋律激昂，表达了深沉的离愁别绪。这种音乐结构不仅使得歌曲层次分明，也增强了情感的表现力。
4. 文化背景与历史意义
《送别》创作于1915年，正值中国社会变革和文化转型的关键时期。李叔同作为中国现代音乐和美术教育的先驱，通过《送别》这首歌曲，不仅表达了个人的情感体验，也反映了当时知识分子的思想情怀和社会责任感。《送别》不仅是一首送别友人的歌曲，更是一首反映时代变迁和个人命运的作品。
5. 广泛的社会影响
《送别》自问世以来，便受到了广泛的欢迎和传唱。它不仅成为了中国音乐史上的经典之作，也被广泛应用于各种文艺作品中。例如，在电影《早春二月》和《城南旧事》中，《送别》被用作插曲或主题歌，进一步扩大了其影响力。此外，《送别》还被许多学校作为音乐教材使用，成为了几代中国人共同的文化记忆。
结语
综上所述，李叔同的《送别》不仅在艺术上达到了极高的水平，更在情感上深深打动了一代又一代的中国人。这首歌曲通过对自然景色的描写和情感的表达，展现了李叔同深厚的文化底蕴和卓越的艺术才能。无论是在过去还是现在，《送别》都是一首值得我们细细品味和传唱的经典之作。
