这样的油画，宛如被赋予了生命的魔法，有一种神奇的光穿透画面，通透而美丽，直抵观者的心灵深处，让人沉醉其中，难以自拔。




这样对光的理解和运用，堪称一绝。他曾深刻阐述画光的秘诀：“画光首先要对光有感觉，你盯着一个东西看，看到的只是固有颜色，你不懂得分析它是亮光、暗光，这是有对比的。其次，你对光要有很强烈的感觉，有这种感觉才能画得好。”在日常生活中，他便是一个对光极度敏感的人。无论是漫步街头，还是驻足凝视某个物件，只要光感触动了他，他便会停下脚步，陷入沉思，思索这光为何呈现出如此模样，并努力将那种奇妙的感觉铭记于心。因为他深知，这种感觉在绘画时稍纵即逝，唯有紧紧抓住第一感觉的色彩，才能捕捉到光的灵魂。



绘画之路，本就没有固定的模式，每个人都在探索中寻找属于自己的独特表达。这样的绘画方式别具一格。他在创作时，首先关注的是色彩，而非传统意义上的先勾轮廓、画素描。在他看来，形体蕴含在色彩之中，色彩是绘画的灵魂所在。所以，他常常一开始就大胆地铺陈色彩效果，让画面先被色彩的魅力所笼罩。随后，再逐步勾勒出形的轮廓，接着深入刻画每一个局部。这种独特的创作方法，让他能够将色彩运用得炉火纯青，营造出仿佛真有一束光洒落在画面之上的奇妙效果。许多收藏者都坦言，购买这样的画，买的就是他画中的光，这无疑是对他油画艺术特色的高度认可。



几十年的坚持不懈，这样在艺术的道路上不断耕耘、积累，创作出了近百张以敦煌艺术为题材的杰作，这些作品一经问世，便大受赞赏。评论家们称赞他的作品“有独特创造，开拓了色彩的光辉”。他用油画的技法去表现“光”，达到了“光芒”的特有效果，为油画艺术注入了新的活力。



观其唐代舞女组画，仿佛能穿越时空，感受到那个繁华时代的独特韵味。画面中，舞女们身姿婀娜，仿佛下一秒就要从画中轻盈跃出。而整个画面，又仿佛背后挂着一盏无形的灯，柔和而明亮的光线均匀地洒在每一个角落，让画面灵动、通透至极。这样巧妙地运用光与色的绘画要素，创造出一种光的幻觉空间，让观者仿佛置身于一个梦幻般的世界。他以富有技巧的笔触，讲述着一个个无需借助语言的故事，每一个细节都蕴含着无尽的深意，每一抹色彩都传递着丰富的情感。





这样，这位用光编织梦幻的油画大师，以其对光的独特感悟和卓越的绘画技艺，在艺术的天空中划出一道绚丽的轨迹。他的作品，不仅是视觉的盛宴，更是心灵的触动，让我们在欣赏美的同时，也感受到了艺术的无限魅力和力量。