[娱乐八卦]《国色芳华》中式审美绝了！[54P] [复制链接]

《国色芳华》真是一场中式审美的视觉盛宴！



服饰设计美轮美奂，广袖长裙、圆领袍衫、襦裙，每一件服饰都充满了唐代的独特风格。



色彩绚丽大胆，鲜明的对比与和谐的搭配，展现出大唐的大气与包容。



服装图案纹样丰富多样，如牡丹纹、花鸟纹等，源自敦煌壁画，洋溢着盛唐的神韵。



妆容设计也是一大亮点！对唐代流行妆容的复刻细致入微。



还有配饰的选择也极为讲究，精致的钗环首饰、华美的发带，每一件都恰到好处地衬托出人物的身份与气质。



可以说一个成功的人物造型，离不开服饰妆容造型，还有演员自身的礼仪仪态修养。



































《国色芳华》淑妃是好人吗？《国色芳华》刘畅为什么纠缠何惟芳

《国色芳华》淑妃是好人，她跟何惟芳在机缘巧合下相识，两人意气相投，最后成为姐妹。



《国色芳华》淑妃是好人吗？《国色芳华》刘畅为什么纠缠何惟芳

何惟芳被县主李幼贞刁难时，是淑妃出面帮她解围，两人还聊了很多，互相欣赏。淑妃名为皇甫令歌，知书达理，敢爱敢恨，她虽然身处深宫，面临尔虞我诈依然保持内心善良。

《国色芳华》刘畅纠缠何惟芳是因为他不甘心，当初不好好珍惜，在失去后才发现何惟芳的好。



《国色芳华》淑妃是好人吗？《国色芳华》刘畅为什么纠缠何惟芳

另外，刘畅觉得和离有损自己的尊严和声誉，不肯放何惟芳自由，最重要的是刘畅想在何惟芳那里找到存在感。刘畅在官场和生活中处处碰壁，没有理解他，只有何惟芳平等对他，所以刘畅想拥有何惟芳这种美好的女子。

《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》王擎第几集下线

《国色芳华》吕耕春之所以剪花，是因为她需要用花梗入药。吕耕春是吕行头的女儿，她因为从花满筑买花后又将其剪毁，而引来何惟芳的怀疑。



《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》王擎第几集下线

了解了实情后才知，原来吕耕春是个一心只想行医治病的善良姑娘，剪花梗是为了入药，并不是想要跟花满筑作对。



《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》王擎第几集下线

《国色芳华》王擎第26集下线，王擎死在了胜意的手上，他终于得到了应有的惩罚。醉酒的王擎再次侮辱并折磨胜意，把胜意绣给牡丹的帕子毁坏了，这一次胜意没有忍气吞声。

她像是下定了某种决心，用剪刀杀死了喝醉酒的王擎，事后胜意主动自首，并在公堂上结束了自己的性命。

《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》吕耕春是好是坏

《国色芳华》吕耕春剪花是因为她要用芍药根枝入药，而这种名贵芍药只有何惟芳才能种植出来。



《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》吕耕春是好是坏

吕耕春花行吕行头的女儿，为人善良，平时都会以女扮男装的身份行医治病。吕耕春对父亲很孝顺，她喜欢研究药材，剪花是为了研究药材，没想到被何惟芳等人误会了。

《国色芳华》吕耕春是好的，她是个温和善良，有情有义的女子，对医术颇有研究。



《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》吕耕春是好是坏

《国色芳华》吕耕春为什么剪花？《国色芳华》吕耕春是好是坏

吕耕春虽然是花行吕行头的女儿，但是对花卉并不感兴趣，而是把心思放在治病救人上面。吕耕春不仅治好了何惟芳的双手，还对蒋长扬的弟弟施以援手，她有一个菩萨心肠，善解人意。

杨紫，国色芳华



































国色芳华：看懂刘畅拄拐也要当赘婿，才知李幼贞七次胎停纯属报应

看懂刘畅拄拐也要当赘婿，才知李幼贞七次胎停纯属报应。从李幼贞初到洛阳就打压刘家上下，并残忍杀死自己送给何惟芳赔罪的兔子起，刘畅就已经对李幼贞产生隔阂了。





他喜欢的三年前那个单纯善良的愿意陪伴左右倾听他报国之志的李幼贞，并非在权势熏陶下将人分为三六九等且滥杀无辜的李幼贞，所以十分了当拒绝了何惟芳的和离请求，因为他从何惟芳身上找到了从前的影子，不想何惟芳已经和李幼贞达成交易，将他和李幼贞的奸情大白于天下。





为了县主以及背后宁王府的面子，他不得不离开何惟芳转娶李幼贞。何惟芳当初是以假死戏码才阻止刘家追杀，被蒙在谷中的刘畅便以为他已经惨死，所以长安街头相遇的那一瞬间，何惟芳瞬间击中刘畅失而复得的心，在其心里的地位已经比李幼贞高了。





刘畅和李幼贞婚期将至却仍纠缠不放，只会令何惟芳感到恶心，随即便将此事告诉了李幼贞。李幼贞刚刚遭受刘畅指责。何惟芳的话无异于在他伤口上撒盐，为爱黑化后当即便打折了刘畅爱往外跑的腿，彻底将其困在宁王府后院等待大婚。





刘父只有刘畅一个儿子，历经此事后已经后悔攀炎附势，不想刘畅宁愿拄拐也要入赘宁王府，所有人都以为他这是在跟刘家断交，就连李幼贞都得意终于播正刘畅的心。殊不知宁王府的噩梦刚刚开始，刘畅愿意入赘的背后，不过是想将整个宁王府都拉下水，揭露权势背后虚伪的内幕。而李幼贞7次胎停也都是刘畅一手所为，他就是要让其承受得到又失去的代价。

　　确实，《国色芳华》所展现的中式审美令人叹为观止，它不仅仅是一部视觉上的盛宴，更是一部深刻挖掘和呈现中国传统文化之美的作品。接下来，我将从几个角度详细解析《国色芳华》中的中式审美元素，以及它们是如何共同构成这部作品的独特魅力的。

　　服饰设计：复古与创新的完美融合

　　《国色芳华》中的服饰设计，无疑是对唐代服饰文化的深度挖掘和再现。广袖长裙、圆领袍衫、襦裙等服饰样式，不仅准确还原了唐代的服饰特色，更在细节上进行了精心的设计和创新。服饰的色彩搭配也极为讲究，大胆而鲜明，既展现了唐代的大气与包容，又透露出一种跨越时空的时尚感。这种复古与创新的完美融合，使得《国色芳华》的服饰设计成为了一大亮点。

　　妆容与配饰：精致与细腻的典范

　　除了服饰，妆容和配饰也是《国色芳华》中中式审美的重要组成部分。剧中对唐代流行妆容的复刻细致入微，从眉形、眼妆到唇色，都力求还原那个时代的妆容特色。同时，配饰的选择也极为讲究，精致的钗环首饰、华美的发带等，不仅恰到好处地衬托出人物的身份与气质，更在细节上展现了中式审美的精致与细腻。

　　场景布置与色彩运用：营造氛围的关键

　　《国色芳华》的场景布置和色彩运用同样值得称赞。剧中的场景设计不仅还原了唐代的建筑风貌，更通过巧妙的布局和色彩搭配，营造出了一种独特的氛围。无论是宫廷的庄重肃穆，还是市井的热闹繁华，都通过场景布置和色彩运用得到了完美的呈现。这种氛围的营造，不仅增强了剧情的感染力，也使得观众能够更深入地感受到中式审美的魅力。

　　文化内涵与情感表达：中式审美的深层体现

　　除了外在的服饰、妆容和场景布置，《国色芳华》还通过文化内涵和情感表达来展现中式审美的深层魅力。剧中的人物形象鲜明立体，他们的情感纠葛、人生哲理以及对待生活的态度等，都深深地烙印着中国文化的印记。这种文化内涵与情感表达的融合，使得《国色芳华》不仅仅是一部视觉上的盛宴，更是一部能够触动人心的作品。

　　综上所述，《国色芳华》所展现的中式审美是全方位的、深层次的。它不仅仅是对唐代文化的简单再现，更是对中国传统文化之美的深刻挖掘和呈现。这部作品通过服饰设计、妆容与配饰、场景布置与色彩运用以及文化内涵与情感表达等多个方面，共同构成了一幅绚丽多彩的中式审美画卷。

　　《国色芳华》确实展现了中式审美的精髓，无论是服饰设计、色彩搭配，还是妆容与配饰，都体现了唐代的独特风格与韵味。接下来，我将根据你提出的问题，结合之前的对话内容，为你提供详细且连贯的解答。

　　《国色芳华》淑妃是好人吗？

　　淑妃在《国色芳华》中是一个好人。她知书达理，敢爱敢恨，虽然身处深宫，面临尔虞我诈，但依然保持内心善良。她与何惟芳在机缘巧合下相识，两人意气相投，最后成为姐妹。在何惟芳被县主李幼贞刁难时，是淑妃出面帮她解围，展现出了她的善良与仗义。

　　《国色芳华》刘畅为什么纠缠何惟芳？

　　刘畅纠缠何惟芳主要有三个原因：

　　1. 不甘心：他当初没有好好珍惜何惟芳，在失去后才发现她的好，因此不甘心就这样放手。

　　2. 尊严与声誉：刘畅觉得和离有损自己的尊严和声誉，不肯放何惟芳自由，想在她那里找到存在感。

　　3. 情感寄托：刘畅在官场和生活中处处碰壁，没有人理解他，只有何惟芳平等对他。因此，他渴望拥有何惟芳这种美好的女子，作为自己情感的寄托。

　　《国色芳华》吕耕春为什么剪花？

　　吕耕春剪花是因为她需要用花梗入药。吕耕春是吕行头的女儿，她虽然身为花行的女儿，但对花卉并不感兴趣，而是把心思放在治病救人上面。她剪花梗是为了入药，这种名贵芍药只有何惟芳才能种植出来。这一行为虽然引起了何惟芳的怀疑，但了解实情后，人们才发现吕耕春是一个善良且医术高明的姑娘。

　　《国色芳华》吕耕春是好是坏？

　　吕耕春在《国色芳华》中是一个好人。她为人善良，有情有义，对医术颇有研究。她不仅治好了何惟芳的双手，还对蒋长扬的弟弟施以援手。吕耕春虽然身为花行的女儿，但并未沉迷于花卉之中，而是将心思放在了治病救人上，展现出了她的高尚品质。

　　关于杨紫与《国色芳华》

　　杨紫作为一位优秀的演员，如果参与了《国色芳华》的演出，无疑会为这部剧增添更多的看点。不过，需要注意的是，杨紫是否真的参与了该剧的演出，以及她在剧中扮演的角色和表现如何，都需要以官方发布的消息为准。

　　刘畅与李幼贞的恩怨

　　刘畅与李幼贞之间的恩怨纠葛是《国色芳华》中的一条重要线索。刘畅原本喜欢的是单纯善良的李幼贞，但李幼贞在权势的熏陶下变得将人分为三六九等且滥杀无辜。这让刘畅对她产生了隔阂，并最终选择了与何惟芳在一起。然而，命运弄人，刘畅最终还是被迫娶了李幼贞。婚后的刘畅并未放弃对何惟芳的感情，而是选择以拄拐入赘的方式进入宁王府，暗中策划着对宁王府的报复。李幼贞的七次胎停，正是刘畅一手所为，他就是要让其承受得到又失去的代价。

　　综上所述，《国色芳华》不仅是一部视觉盛宴，更是一部充满情感纠葛与人性探索的佳作。剧中的人物形象鲜明立体，故事情节跌宕起伏，值得观众细细品味。

历史的粪汤 沁人心肺

《国色芳华》中式审美绝了！
中式审美的展现
《国色芳华》以其独特的中式美学吸引了大量观众的关注。剧中不仅展现了唐朝时期的服饰、妆容和发髻，还巧妙地融合了现代审美，使得传统与现代相得益彰。

服饰与妆容
剧中人物的服饰色彩鲜艳，款式众多，尤其是凤冠的设计，既保留了传统的华丽，又加入了现代审美的元素。例如，何惟芳出嫁时的凤冠造型，既有金凤镶嵌的华丽，又不失简约大气。此外，剧中的妆容也非常丰富，尤其是眉间的翠钿装饰，不仅增添了女性的美丽，也体现了唐代女子对美的追求和文化的传承。

发髻与簪花
唐代女子喜欢梳理高耸的发髻，这在《国色芳华》中得到了充分体现。剧中女主角们的发髻造型多样，既有传统的抛家髻、半翻髻，也有现代的簪花装饰，展现了不同时代的美学特点。特别是何惟芳在高髻上插花的造型，不仅突显了其花卉女的身份，也与唐代洛阳盛产牡丹花的地理、物产形成了呼应。

导演与剧作的结合
《国色芳华》的成功离不开导演丁梓光的独特审美和精湛技艺。他首次执导古装剧，通过紧凑的叙事和流畅的镜头运用，将中式美学与剧情紧密结合，为观众呈现了一个充满古风韵味的世界。

取景地与场景设计
剧中90%的取景地位于山东德州的乐陵影视城，这里也是园区的开园大剧。剧组自主设计了包括府邸、园林、街道等在内的多个建筑群，力求还原盛唐时期的繁华景象。无论是百花争艳的芳园，还是热闹有趣的东西两市，每一处场景都独具特色，让人仿佛置身于那个时代的繁华之中。

主题与情感表达
《国色芳华》不仅是一部古装剧，更是一部探讨个人梦想与国家发展关系的励志传奇。剧中通过对牡丹的描绘，展现了唯有牡丹真国色的古人诗句，寓意着创业的美好和生活的希望。杨紫饰演的何惟芳，聪明伶俐且坚韧不拔，展现了女性独立自主的一面，深受观众喜爱。

观众反响与社会影响
自《国色芳华》播出以来，观众的反响热烈，相关话题频频登上热搜，显示出作品不仅在视听层面满足了观众，更触动了情感。剧中的中式美学不仅得到了专业人士的认可，也引发了普通观众对传统文化的兴趣和热爱。

总之，《国色芳华》以其独特的中式美学和励志传奇的故事，成功吸引了观众的目光，成为了近年来少见的古装大作。