[猎奇]故宫潜伏7年，他拍下281张照片：每一张都一眼万年！   2  [32P] [复制链接]

单院长执掌故宫7年，
苏唐诗拍故宫7年，
单院长刚退休，
苏唐诗的画册便集结完成。
两个互不相识的人，
就这样不谋而合，
把最赤诚的热爱献给故宫。
也难怪，无数人看过这些照片后，都被惊艳得说不出话！人们好奇，到底是何方摄影大神才能拍出这样精美的照片？
但任谁也想不到，苏唐诗并非全职摄影师，而是在河南一个小县城工作了近30年的基层民警。
苏唐诗
他出身书香门第，受家庭的影响，自小就喜欢传统文化，喜欢摄影、绘画、书法。
长大后成为一名民警，但由于工作繁忙，长年累月的辛劳，导致他右耳失聪，腰椎病发作成月都站不起来，后来迫不得已从一线岗位退下来。
为了缓解压力，2006年他重拾年少时的爱好，买了第一台相机。
刚开始练手，他决定拍家乡的黄河故道湿地的晨雾。为了一张照片，他连续十几天天还没亮，就开车从县城赶到黄河故道拍照，拍到早上七点，再开车回去上班。
《黄河故道的冬》
为了拍公园的水鸟过冬，他在严寒刺骨的冬天，连续八天凌晨起床，一等就是两三个小时，从不会为了节约时间，而故意轰赶水鸟。
就是用这样的“笨”方法，他拍了8年，那时候的苏唐诗见山拍山，见水拍水，古建筑拍的并不多，说起与古建筑的结缘，源于2014年的一次古建筑摄影大赛。
《十访开封山陕甘会馆》
当时在网上看到这个比赛后，抱着试试看的心态，他投稿了一组在山东单县牌坊街拍的照片，却没想到从百万张照片中，一举获得总赛区三等奖，继而被评为十佳“年度古建筑摄影师”。
《牌坊古韵》组照之一 摄于山东单县
第二年再次参赛，更是直接拿下总冠军。

《守望千年》
冥冥之中，命运似乎指明了方向：他注定是为拍古建筑而生。
骨子里的传统让他愈发痴迷古建筑，对古建的热爱从此一发不可收。

为了拍山陕甘会馆，他连续10次开车前往。

《山陕甘会馆》摄于河南开封市
为了达到最好的光影效果，他一直拍到游客散尽，甚至被管理员放犬驱赶，才恋恋不舍地离开。
《会馆夜韵》摄于河南开封山陕甘会馆
在五台山显通寺，为了拍出满意的照片，他在香炉脚兽旁趴了近1个小时，因为太过专注，燃着的香火掉落在衣服上竟浑然不觉。至今苏唐诗的右胳膊还留有被烧灼的疤痕。
《殊途同归》 摄于山西五台山显通寺
正是在这种忘我的专注里，他拍的照片越来越有禅意，越来越有深度。
清华大学建筑学院教授贾珺评价道：“苏唐诗的镜头描画了不一般的建筑之美，在一砖一瓦、一梁一柱之间，以如幻的光影承托厚重的历史文化，经得起久久品味。”
民警与摄影师，两个身份看似千差万别，却又相辅相成，两者都有一个共同的特点，那就是专注与坚韧，不轻易放弃和妥协。
在很多人眼中，古建筑代表着枯燥与平淡，苏唐诗却深知这背后，蕴藏着千年的历史文化。
拍摄于五台山南山寺
拍遍了全国各地的古建筑，苏唐诗突然意识到：故宫是世界上现存规模最大、保存最为完整的木质结构古建筑之一，之前几次拍故宫都只是为了“练手”，却没有真正为其出一个系列，所以，他决定专心拍故宫。
为了拍故宫的雪景，他时刻关注北京的天气情况，在春运返程高峰期，费尽力气抢到一张站票，站了5个小时去故宫，腿都站僵了。
结果拍完刚回家，又遇上故宫上元夜，故宫首次夜间接待游客，苏唐诗还没来得及歇脚，又一刻不停歇地赶回北京。
在零下十几度的天气里，手脚已经冻得失去知觉，却一直不舍得放下镜头。
为了拍故宫的雨景，暴雨天，他顾不上穿防护服，只给相机套上袋子，在雨里一扎就是许久，就算全身淋透，相机进水淋坏他都在所不惜。
一次在闭馆时，故宫突然天降暴雨，雨停后，故宫上空风云变幻，极其壮观，但工作人员正在清场，舍不得离开的苏唐诗，厚着脸皮疯狂地按快门，只为留住这一瞬间的惊艳。
为了避免拍摄过程中游客入镜，他大清早就去故宫排队，常常是第一个检票第一个进故宫，然后在游客进入之前，快速抢先站位拍照，拍完立即甩开游客往后跑，常常是进去的最早，走的最晚。
故宫当了苏唐诗七年的模特，他早已经对这个“老搭档”了如指掌。每条路每道门都一清二楚，几点几分光线会到什么地方，哪个角落的站位会有什么样的场景，甚至连御花园中花开的时间都记得清清楚楚。
三月的杏花，四月的丁香，六月的荷花，七月的凌霄，九月的菊花，十二月的腊梅···
说起这些，苏唐诗如数家珍。
正是在这样一步步踏实的实践积淀中，在雨雪风霜、花开花落里，他拍的每张照片都能令人遐想深思，传递出历史的厚重和沧桑，展现出万千工匠的勤劳智慧。
随着摄影技巧的愈发纯熟，他的作品被越来越多的人欣赏与学习，有人建议苏唐诗把照片集结成摄影集，他认真地考虑了一下，觉得可行，出发点只是为了让更多的人能够关注古建筑，关注古建筑之美。
苏唐诗说：

“能够为民族血脉的传承做出自己的贡献，
能够让更多的人关注古建筑文化，
把散乱的目光聚焦于古建筑，
进而树立起对古建筑的保护意识，就足矣。”
他不追名逐利，
但“有一个小小奢望：
地球那么大，人那么多，
每个人都能看见这样的故宫，
这样的美···”

用7年时间定格故宫之美
摄影师苏唐诗简介
苏唐诗并非全职摄影师，而是在河南一个小县城工作了近30年的基层民警。他出身书香门第，受家庭影响，自小就喜欢传统文化，热爱摄影、绘画、书法。因工作繁忙、长年辛劳，他右耳失聪，腰椎病严重，后来迫不得已从一线岗位退下来。2006年，为缓解压力，他重拾年少时的摄影爱好，买了第一台相机，刚开始练手时拍摄家乡黄河故道湿地的晨雾，用了8年时间积累摄影经验。

与古建筑摄影结缘
2014年，苏唐诗在网上看到一次古建筑摄影大赛，抱着试试看的心态，他投稿了一组在山东单县牌坊街拍的照片，没想到从百万张照片中，一举获得总赛区三等奖，继而被评为十佳年度古建筑摄影师。第二年再次参赛，他更是直接拿下总冠军。从此，他愈发痴迷古建筑摄影，对古建的热爱一发不可收。

7年拍摄故宫历程
为了拍摄故宫，苏唐诗在7年时间里先后往返河南与北京之间40多次。他时刻关注北京的天气情况，不放过任何一个拍摄的好时机。例如为了拍故宫的雪景，他在春运返程高峰期，费尽力气抢到一张站票，站了5个小时去故宫，腿都站僵了。结果拍完刚回家，又遇上故宫上元夜，故宫首次夜间接待游客，他还没来得及歇脚，又一刻不停歇地赶回北京，在零下十几度的天气里，手脚冻得失去知觉，却一直不舍得放下镜头。还有一次在闭馆时，故宫突然天降暴雨，雨停后，故宫上空风云变幻，极其壮观，但工作人员正在清场，舍不得离开的苏唐诗，厚着脸皮疯狂地按快门，只为留住这一瞬间的惊艳。

作品特点与成就
苏唐诗拍摄了281张故宫照片，这些照片具有简约的构图、澄净的画面、和谐的色调和诗意的风景，每一处都散发着深远的意境和极致的惊艳。在他的镜头下，故宫不再是传统印象中的威严高冷、高高在上的神秘皇权象征，而是走下神坛贴近生活，鲜活又富有温度的古建筑。清华教授赞叹他的每一张照片都“一眼万年”，中国摄影家协会副主席刘鲁豫先生直言他用普通的摄影器材、大众游客路线，拍出了别样的故宫，呈现出一组惊艳绝伦的视觉盛宴。清华大学建筑学院教授贾珺评价道：苏唐诗的镜头描画了不一般的建筑之美，在一砖一瓦、一梁一柱之间，以如幻的光影承托厚重的历史文化，经得起久久品味。他从3万多张照片中层层筛选出148张放进摄影集《看见，不一样的故宫》里，故宫前院长单霁翔被他的作品打动，为这个素未谋面的摄影师亲自作序

　　苏唐诗的故事是一个关于热爱、坚持和奉献的故事。他以一名基层民警的身份，用7年的时间，往返于河南和北京之间40多次，拍摄故宫，记录下这座古老宫殿的四季更迭和历史变迁。他的故事和作品，不仅让我们看到了故宫别样的美，也让我们感受到了他对古建筑深深的热爱和尊重。

　　1. 热爱与坚持：苏唐诗并非全职摄影师，但他对摄影、绘画、书法的热爱让他在繁忙的工作之余，坚持拍摄。他用7年的时间，从3万多张照片中层层筛选出148张放进摄影集《看见，不一样的故宫》里。这种对摄影的热爱和坚持，让他的作品充满了生命力和感染力。

　　2. 专注与坚韧：无论是作为民警还是摄影师，苏唐诗都展现出了专注和坚韧的品质。为了拍摄一张满意的照片，他可以连续十几天天还没亮就出发，也可以在严寒中等待几个小时。这种专注和坚韧，让他的作品有了更深的内涵和力量。

　　3. 对古建筑的尊重：苏唐诗深知古建筑背后蕴藏着千年的历史文化。他用镜头记录下古建筑的一砖一瓦、一梁一柱，传递出历史的厚重和沧桑，展现出万千工匠的勤劳智慧。他的作品让我们重新审视和欣赏古建筑的美。

　　4. 传承与保护：苏唐诗希望通过自己的作品，让更多的人关注古建筑文化，树立起对古建筑的保护意识。他不追名逐利，只希望能够为民族血脉的传承做出自己的贡献。这种传承和保护的意识，让他的作品有了更深的意义和价值。

　　5. 平凡中的不平凡：苏唐诗用普通得不能再普通的摄影器材，行走的是大众游客路线，但他用自己独特的视角，拍出了别样的故宫。他的故事告诉我们，美无处不在，只要我们用心去发现和记录。

　　苏唐诗的故事和作品，让我们看到了一个不一样的故宫，也让我们感受到了他对古建筑深深的热爱和尊重。他用7年的时间，记录下故宫的四季更迭和历史变迁，让我们看到了故宫别样的美。这种美，不仅来自于故宫本身，更来自于苏唐诗对摄影、对古建筑、对历史的热爱和尊重。